차례:
- 영화 속에서 자신의 피사체를 틀을 수 있으므로 피사체의 구도를 잡을 수 있습니다.
- 많은 영화 제작자가 카메라에서 멀리 바라본 피사체와 인터뷰를합니다. 이는 관객이 보는 것이 더 편안 할 수 있기 때문입니다. 피사체는 청중과 직접 이야기 할 때만 카메라를보아야합니다. 이 기술은 주로 TV 발표자를 촬영할 때 사용됩니다. 이 효과를 얻으려면 질문을 한 사람에게 카메라 한쪽에 앉아 질문하게 한 다음 응답 할 때 피사체에게 그 사람을 보도록 요청하십시오.
- 면접을 촬영하기 전에 주체 나 성격에 질문에 완전히 답하고 질문에 답을 포함하도록 요청하십시오. 예를 들어, 한 명의 승무원은 자신의 역할이 영화에서 무엇인지 물었습니다. 피사체가 "카메라 작동 자"라고 말한 경우 나중에 질문을 잘라내었을 때 청중에게 이해가되지 않을 수 있습니다.
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다큐멘터리 영화에 인터뷰가 포함될 경우, 피사체의 답변을 통해 다큐멘터리 나머지 부분에 포함 할 항목을 선택할 때 도움이 될 수 있으므로
인터뷰 대상자는 배우 나 카메라에 익숙한 사람 일 가능성이 적기 때문에 긴장 될 수 있으며 실수 할 수도 있습니다. 가능한 한 편안함을 느끼게하는 것은 영화 제작자와 감독이하는 일입니다. 영화 속에서 자신과 자신의 역할을 소개하고 촬영 중 일어날 일과 자신이하고 싶은 일을 그들에게 설명함으로써이를 할 수 있습니다.
영화 속에서 자신의 피사체를 틀을 수 있으므로 피사체의 구도를 잡을 수 있습니다.
여분의 조명을 사용할 수 있다면 인터뷰에 3 점 조명 기술을 사용하는 것을 고려하십시오. 피사체가 도착하기 전에 조명과 장비를 설치하십시오. 당신은 당신과 당신의 피사체가 가능한 한 편안해 지길 원합니다. 대상자가 도착했을 때 아직 설정 중이면 빨리 시작해야한다는 압박감을 느끼게됩니다. 이것은 실수가 자주 발생하는 방법입니다.
중간 샷과 클로즈업 샷은 인터뷰에서 가장 자연스러운 모습을 제공합니다. 둘 다 사용할 수 있습니다. 첫 번째 질문에 대해서는 중간 샷으로 시작하고 두 번째 질문에 대해서는 클로즈업으로, 세 번째 질문에 대해서는 중간 샷으로 다시 시작할 수 있습니다. 즉, 편집 할 때 면접관의 질문을 잘라내어 답을 남길 수 있습니다. 이 부분들이 함께 조립되면 피사체의 긴 대답처럼 보일 수 있으며, 한 대답에서 다른 대답으로 이동할 때 카메라 각도를 변경할 수 있습니다.
카메라 외 소음이나 웃음에 방해받지 않으려 고하기 때문에 질문자가 대답하는 동안 면접관이 조용하게 있어야합니다.편집 중에 배경 잡음을 제거하는 것은 어려울 수 있으며 때때로 불가능합니다.
3 분의 1의 규칙을 사용하는 것을 잊지 마십시오.
과목을 인터뷰 할 때 프레이밍이 중요합니다.
많은 영화 제작자가 카메라에서 멀리 바라본 피사체와 인터뷰를합니다. 이는 관객이 보는 것이 더 편안 할 수 있기 때문입니다. 피사체는 청중과 직접 이야기 할 때만 카메라를보아야합니다. 이 기술은 주로 TV 발표자를 촬영할 때 사용됩니다. 이 효과를 얻으려면 질문을 한 사람에게 카메라 한쪽에 앉아 질문하게 한 다음 응답 할 때 피사체에게 그 사람을 보도록 요청하십시오.
과목에 실수를 한 경우 답을 다시 찾을 수 있음을 상기시킵니다. 또한 면접관에게 질문에 대답하면서 미소 짓고 끄덕이고 주제와 눈을 마주 치도록 요청할 수 있습니다. 이것은 그들이 더 편하게 느끼도록 도울 수 있습니다.
답안에서의 질문
면접을 촬영하기 전에 주체 나 성격에 질문에 완전히 답하고 질문에 답을 포함하도록 요청하십시오. 예를 들어, 한 명의 승무원은 자신의 역할이 영화에서 무엇인지 물었습니다. 피사체가 "카메라 작동 자"라고 말한 경우 나중에 질문을 잘라내었을 때 청중에게 이해가되지 않을 수 있습니다.
그 대답이 "이 영화의 카메라 운영자 중 한 명"이라면 시청자는 아무런 문제가 없을 것입니다. 그러나 피험자는 모든 질문에 대해이 작업을 수행하는 것을 잊을 수 있으므로 때때로 수시로 상기시켜야 할 수도 있습니다.
